JOYCE – NATUREZA (prod. por Claus Ogerman)

Pouco depois do início de sua carreira, ainda adolescente no Rio de Janeiro, Joyce foi declarada “uma das maiores cantoras” por Antônio Carlos Jobim. Apesar dos elogios e do fato de já ter gravado mais de trinta álbuns aclamados, Joyce nunca alcançou o reconhecimento internacional de nomes como Jobim, João Gilberto e Sérgio Mendes, que se tornaram estrelas globais após lançarem por grandes gravadoras nos EUA.

Houve um momento em que Joyce parecia estar à beira de um sucesso internacional. Enquanto morava em Nova York, ela foi abordada pelo grande produtor alemão Claus Ogerman. Ogerman já havia desempenhado um papel fundamental no desenvolvimento e na popularização da música brasileira na década de 1960, gravando com alguns dos maiores nomes de todos os tempos, como Jobim e João Gilberto, além de ídolos norte-americanos como Frank Sinatra, Billie Holiday e Bill Evans.

“Eu o conheci em Nova York, em 1977”, lembra Joyce. “Eu morava e tocava lá, e João Palma, baterista brasileiro que tocava com Jobim, me apresentou ao Claus. Fizemos um teste, ele gostou do que estávamos fazendo e decidiu produzir um álbum conosco.”

Com a participação dos músicos brasileiros Mauricio Maestro (que escreveu/coescreveu quatro das músicas), Nana Vasconcelos e Tutty Moreno, além de alguns dos músicos mais requisitados dos Estados Unidos, incluindo Michael Brecker, Joe Farrell e Buster Williams, as gravações de Natureza aconteceram no Columbia Studios e Ogerman produziu o álbum, fez os arranjos e regeu a orquestra.

Mas, misteriosamente, Natureza nunca foi lançado, e o que deveria ter sido o grande momento de Joyce nunca aconteceu. Como Joyce lembra: “Voltei para casa, mas Claus e eu mantivemos contato, por cartas e telefonemas. Ele estava muito entusiasmado com o álbum e tentou me apresentar a Michael Franks. Ele queria que eu voltasse para Nova York para regravar os vocais em inglês com novas letras, o que, na verdade, não me agradou muito. Mas então engravidei do meu terceiro filho e não pude sair do Brasil. E, aos poucos, nosso contato se tornou raro, até que perdi completamente o contato com ele. E foi isso. Nunca mais ouvi falar dele.”

Embora Claus fosse conhecido por ser um personagem um tanto elusivo, o desaparecimento do álbum também pode ter sido consequência do timing. A febre do rock brasileiro estava chegando ao fim, abrindo caminho para a disco e a new wave no final dos anos 70, e Ogerman lutava para encontrar uma grande gravadora interessada em sua nova sensação brasileira. Além disso, como Joyce menciona, o álbum ainda não estava totalmente concluído. Ogerman queria dar os toques finais à mixagem e gravar letras alternativas em inglês para os mercados americano e internacional – uma diferença artística crucial entre Joyce e Ogerman.

À medida que o domínio da ditadura militar sobre o Brasil começou a diminuir na década de 1980, Joyce lançou alguns sucessos em seu país natal, incluindo uma homenagem às suas filhas, “Clareana”, e a icônica “Feminina” — uma conversa intergeracional entre mãe e filha sobre o que significa ser mulher. Mas, já pioneira do feminismo, esses sucessos foram conquistados com muito esforço. Joyce causou polêmica aos dezenove anos, quando se tornou a primeira no Brasil a cantar sob a perspectiva feminina em primeira pessoa, e o sexismo institucional que ela enfrentou foi agravado pela ditadura, que frequentemente censurava sua música. Mesmo depois que a Junta saiu do caminho, Joyce se viu em conflito com as grandes gravadoras brasileiras, dominadas por homens, que buscavam ditar sua carreira e sexualizar sua imagem, antes de dispensá-la por se recusar a colaborar.

Poucos anos após o sucesso de seus álbuns Feminina e Água E Luz no Brasil, a música de Joyce começou a chegar ao Reino Unido, Europa e Japão, e ‘Feminina’ e ‘Aldeia de Ogum’ se tornaram clássicos nas cenas underground de jazz-dance de meados ao final dos anos oitenta e início dos anos noventa.

A versão completa de “Feminina”, das sessões de Natureza, foi ouvida pela primeira vez em uma coletânea de jazz brasileiro em 1999, e “Descompassadamente” foi licenciada para um CD compilando o trabalho de Claus Ogerman em 2002. Depois disso, começaram a surgir rumores sobre um álbum inédito de Joyce com Claus Ogerman, e a lenda de Natureza cresceu.

Quarenta e cinco anos após sua gravação, Natureza finalmente vê a luz do dia, com a letra e os vocais em português de Joyce, como ela pretendia. Apresentando a lendária versão de 11 minutos de “Feminina”, bem como a inédita “Coração Sonhador”, composta e interpretada por Mauricio Maestro, o lançamento de Natureza é um marco na história da música brasileira e representa uma vitória triunfante, ainda que tardia, para Joyce como uma artista feminina franca que se recusou consistentemente a ceder à pressão patriarcal.

***Aviso legal! Enquanto “Feminina” e “Descompassadamente” foram mixadas pelo lendário engenheiro Al Schmitt e masterizadas a partir das fitas master originais, as cinco faixas restantes não foram mixadas. Devido à deterioração significativa das fitas master, a melhor fonte de áudio para essas faixas foi uma cópia não mixada das gravações que Joyce guardou. A restauração e a masterização deste lançamento foram feitas com extremo cuidado, mas a qualidade do som pode diferir de outros lançamentos da Far Out Recordings.